火焰在黑暗中旋轉：哥德式和部落式、異教式和龐克式，同時出現。

Empyre 火焰節是一項免費活動，提供表演、裝置和食物，本週末第四年重返阿德萊德。

火焰藝術從毛利舞蹈和薩摩亞飛刀傳播到戰後的夏威夷旅遊和狂歡。

它融入了 20 世紀 90 年代的舞會文化，其中旋轉火焰成為常見現象，並在泰國滿月派對上進行火焰表演。

但用火進行遊戲和表演的藝術主要來自太平洋，尤其是 poi——將繩子上的球點燃並融入舞蹈中。

賈克斯瓦特 (Jax Watt) 正在做她的博士論文 華卡帕帕 紐西蘭梅西大學當代火災研究中心。她說，火舞的歷史，尤其是火舞的歷史，是支離破碎的、全球化的，因此很難追溯。

但薩摩亞的旋刀和火鍋被從太平洋各地帶到夏威夷來招待遊客，她說：“他們本質上是為了為美國遊客創造太平洋體驗而生產夏威夷旅遊業。”

20 世紀40 年代、50 年代和60 年代，弗雷迪·勒圖利(Freddie Letuli) 受到印度教食火者和美國接力棒旋轉的啟發，為薩摩亞刀旋轉增添了火力，並將整個Shebang 帶到了美屬薩摩亞，最後他成為了參議員。

然後，在90年代初期，馬戲團表演者也開始了電子舞運動，開始在節慶時跳火舞。

但在此之前，poi 在毛利人的信仰體系中有著悠久的歷史，它有自己的特色。 華卡帕帕 與毛利眾神聯繫起來。

瓦特解釋了火藝從台灣和菲律賓的複雜遷移、雜耍遊戲的前殖民歷史、火的神話和火舞的傳統。

她說，有一些古老的故事將火與玩耍聯繫起來，「例如毛伊島，他以在波利尼西亞多種文化中的惡作劇而聞名，他欺騙女神瑪惠卡給他火」。

口頭傳統將火和熱與舞蹈聯繫起來，包括太陽神 Rā 的兒子 Tāne-rore 的故事，他在熱射線中化身，據說他正在跳舞，在毛利舞蹈中通過手的輕微顫抖來表現。

在阿德萊德破舊的辛德利街一條小巷裡一間明亮、通風的工作室裡，龍磨坊消防藝術學校的工作人員正在排練，他們使用一系列消防道具，安靜、無火地完成一系列動作。

Dragon Mill 的創始人兼董事 Tim Goddard 是一名旋轉球大師。他將火焰旋轉視為表演和冥想體驗。

「這是表演者和觀眾之間有趣的互動，」他說。 「你有一個小環境，一個相當冥想的空間。它響亮而明亮……你無法思考其他任何事情。

常見的道具——員工、籃框、球迷和 POI——都有不同的背景。

「統一的元素是你可以點燃它並旋轉它，」他說。 「你可以將它應用於任何其他使用道具的運動藝術。如果它有燈芯的話。

當被問及是否存在精神元素時，戈達德更喜歡談論社區互動、文化歷史以及達到流動的狀態。

在舞台上，團隊將戲劇化的妝容和服裝與紋身和辮子相搭配。

瓦特說，今天的火焰藝術雖然相對年輕，但與原住民信仰體系並不衝突。

“波利尼西亞的歷史是深刻而複雜的，它與火藝術不同，但通過交叉的靈感聯繫在一起，”她說，並補充道：“這種融合、蜂巢思維的情況開始發生。”