隨著加薩戰爭的繼續，社群媒體上的人們正在動員起來進行一種新形式的和平抗議：慶祝巴勒斯坦藝術和文化。

透過短片、繪畫藝術作品、籌款演出和服裝，巴勒斯坦藝術和文化在網路上保持活力，並正在成為人們慶祝巴勒斯坦傳統和展示他們對迄今為止已造成 40,000 多人死亡的衝突的抵抗的一種方式據巴勒斯坦衛生當局稱。

貝拉哈迪德 (Bella Hadid) 是與這項創意抗議運動聯繫在一起的人物之一。這位模特兒的父親是巴勒斯坦人，她一直與其他巴勒斯坦藝術家一起積極參與巴勒斯坦藝術的創作。

最近的例子是加拿大裔蘇丹歌手兼作曲家穆斯塔法製作的短片《加薩在召喚》。該片由哈迪德、MC 阿布爾和巴勒斯坦女演員兼電影導演希亞姆·阿巴斯主演。正如所羅門·佩斯-麥卡里克 (Solomon Pace-McCarrick) 在《Dazed》上所寫的那樣，“該視頻講述了巴勒斯坦持續暴力所造成的創傷的發自內心的故事。”

早在五月份，哈迪德就因在坎城穿著一件由紅色和白色頭巾面料製成的連身裙而成為頭條新聞，用時尚來紀念她的巴勒斯坦血統。

頭巾是一種傳統的中東圍巾，它與巴勒斯坦人民的聯繫很大程度上要歸功於政治領袖亞西爾·阿拉法特，他在 1960 年代採用了黑白漁網圖案的頭巾作為其標誌性造型。正如時尚作家漢娜·傑克遜 (Hannah Jackson) 所解釋的那樣 英國《Vogue》雜誌，“圍巾已經演變成為與巴勒斯坦社區團結的象徵。”

它並不是唯一這樣做的藝術形式。斯利曼·曼蘇爾是一位多產的巴勒斯坦藝術家，他的作品已成為巴勒斯坦民族認同的象徵。曼蘇爾出生於 1947 年，他的作品探討了巴勒斯坦領土上的失落感，尤其是 1967 年約旦河西岸被佔領後。

在接受採訪時 新聞周刊，曼蘇爾談到了他的藝術、他的職業生涯和抵抗行為。 「正如巴勒斯坦人所說，存在就是抵抗，」他解釋道。 “如果你創造藝術，如果你創造文化，這就是一種抵抗形式。”

他談到了巴勒斯坦文化在社群媒體和其他線上場所保持活力的重要性。 「創造文化和藝術是一個重要的問題。全世界都應該將巴勒斯坦人視為正常人。我們並不比其他人更好，但我們也不比其他人差。”

他告訴 新聞周刊 “我認為透過我們的藝術，我們可以向全世界傳達這一訊息。”

曼蘇爾說：“文化和藝術的總體目標是讓巴勒斯坦人民重新人性化。” “我認為我的人生目標是不要讓新一代忘記，並將巴勒斯坦留在他們的腦海和心中。”

他說，以色列和哈馬斯之間的衝突“並不復雜。這是非常明顯的，非常清楚的。以色列人否認巴勒斯坦人民的存在。”

「我講述巴勒斯坦人民的故事。我是一個講故事的人，」他說。

新聞周刊 聯繫以色列總理辦公室徵求意見。

目前以色列與哈馬斯之間的衝突始於去年10月7日，當時哈馬斯對以色列發動大規模攻擊，造成約1,200人死亡、約251人被劫為人質。以色列進行報復，總理班傑明·內塔尼亞胡誓言要剷除哈馬斯。

自 10 月 7 日襲擊以來，以色列藝術家一直致力於各種形式的創意表達，以紀念死者並處理創傷。其中包括專業和業餘藝術家創作壁畫、裝置和紀錄片等作品來記錄和回應暴行。

戰爭兒童慈善組織是一個非常清楚藝術在衝突時期的重要性的組織。 War Child 於 1993 年在波斯尼亞戰爭期間成立，利用藝術作為籌款、提高意識和探索衝突受害者治療的方式。

英國戰爭兒童組織執行長海倫‧帕蒂森 (Helen Pattison) 表示 新聞周刊 認為：“藝術在衝突時期非常重要。它是一種有意義的表達形式。”自成立以來，War Child 一直與 David Bowie、Oasis 和 Sinead O’Connor 等人合作，幫助為受衝突影響的兒童籌集資金。

帕蒂森解釋說：“在戰爭的恐怖中，言語可能會讓我們失望。這就是藝術介入提供表達感和意義的地方，否則人們可能會感到無法說話或缺乏聲音。” War Child 的唱片主管 Rich Clark 也表達了同樣的觀點：「音樂一直是抗議的工具。它一直是表達和挑戰你不同意的慣例的工具。

Tatreez 是一種在網路上被採用作為慶祝手段的巴勒斯坦藝術形式，它是一種傳統刺繡形式。莉娜·巴拉卡維 (Lina Barakawi) 使用塔特雷茲 (Tatreez) 探索她的巴勒斯坦遺產和文化。 「塔特里茲的做法是我與巴勒斯坦的直接聯繫，」她告訴 新聞周刊。 “它比我自己更偉大，但也可以被視為我自己。”

談到Tatreez的歷史，她說：“Tatreez之所以成為巴勒斯坦人，是因為巴勒斯坦人1000多年來一直在縫合的圖案庫背後的歷史和靈感。這種歷史和靈感直接植根於巴勒斯坦土地。”

巴拉卡維解釋說，這種傳統刺繡在衝突時期很重要。它「象徵著韌性和生存」。

“這證明了我們對巴勒斯坦土地的本土性和我們的存在。”

她將這種藝術形式描述為文化連續性和認同的證明，也是一種抵抗形式。 “通過創造和穿著這些傳統圖案，巴勒斯坦人維護了他們的文化遺產權利並抵制抹殺。”

時尚品牌 Trashy Clothing 也肩負著類似的使命：成衣巴勒斯坦時尚品牌，旨在透過設計宣言傳達歡樂和反殖民主義的宣言，以應對困難的政治環境。 Trashy Clothing 曾邀請前成人電影明星米婭·哈利法 (Mia Khalifa) 等名人擔任其服裝模特，她是巴勒斯坦人民的直言不諱的支持者。

在接受採訪時 新聞周刊Trashy Clothing 的創辦人解釋說，他們的設計方法靈感來自於 Tatreez 刺繡。 “我們的方法是利用時尚來保護我們的文化，同時講述我們當前的經歷。”

他們解釋說，“我們的設計過程深受電影背景的影響，使講故事成為我們創意表達不可或缺的一部分。”

他們補充說：“每一種設計選擇——無論是拉鍊、剪裁還是印花——都帶有敘事性，為我們在每個系列中創造的整體故事或世界做出了貢獻。”

巴勒斯坦藝術和文化的故事在網路上激增。 TikTok 和 Instagram 等社群媒體平台越來越成為年輕人自我教育政治和文化的首選目的地。正如薩比亞·哈克(Sabia Haque) 在為跨界女權主義藝術和文化網站Polyesterzine 撰寫的一篇文章中所說，「網路和社群媒體的引入促使人們更多地了解周圍的世界，繞過了傳統媒體來源和新聞媒體設定的議程。

巴拉卡維說，社群媒體平台創造了一個巴勒斯坦人民和僑民可以相互聯繫的線上空間。 “數位世界已經成為所有巴勒斯坦人可以相互聯繫的地方，特別是透過共同的藝術和文化主題。”

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